{"title":"版画 \/ 版画制作","description":"\u003cp\u003e版画 \/ 版画制作\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"bakufuohno","title":"小野幕风展：“日本鱼类大收藏”及自然历史插图中的鱼类","description":"\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e【标题】小野麦式展：“日本鱼类大收藏”中的鱼类及自然历史插图\u003cbr\u003e[出版者] 东京站画廊\u003cbr\u003e[出版日期] 2013年\u003cbr\u003e[页数] 183页\u003cbr\u003e[尺寸] 约 18.7 x 25.8 x 1.6 厘米 \/ 0.61 千克\u003cbr\u003e[格式] 平装\u003cbr\u003e【标题朗读】大日本帝国军队的细菌与白斑鱼\u003cbr\u003e【作者·编辑】东京站画廊／企划、编辑、平濑玲太（姬路市立美术馆）、富田彰（东京站画廊）、清水弘子（东京站画廊）／撰稿、森重智子／设计\u003cbr\u003e[ISBN] 无\u003cbr\u003e[状况] 二手，完好（外壳略有划痕）\u003cbr\u003e [配件] 塑料保护套\u003cbr\u003e[推荐书籍]\u003cbr\u003e [相关展览] 2013 东京站画廊（东京）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e大野幕府\u003c\/strong\u003e1888-1976\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e出生于东京。\u003cbr\u003e活跃于明治至昭和时期的日本画家。本名阳三。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-sourcepos=\"3:1-3:97\"\u003e最初师从长原光太郎，后在太平洋美术协会和白马会学习西洋画。\u003cbr\u003e他的作品曾入选文展和帝展，以西洋画闻名。但后来他转向日本画，并确立了自己的风格。\u003cbr\u003e他擅长描绘鱼类等水生生物，被称为“鱼画家”。他的代表作是木版画集《大日本玉类我集》（1937-1944年出版，共72幅），使他声名远播。创作这本画集时，他除了在水族馆写生外，还亲自登上潜水艇，观察了海洋中鱼类的生态环境，展现了他对现实主义的彻底追求。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-sourcepos=\"7:1-7:136\"\u003e大野的鱼不仅像自然历史绘画一样精准，而且充满活力和生命力，仿佛它们真的在水中游动。他的作品特点是，他甚至通过细致地描绘背景来描绘鱼的栖息地。此外，他还运用了一种名为“原色木版画 200 度手绘”的耗时技法，实现了色彩丰富且细致入微的表达。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-sourcepos=\"9:1-9:107\"\u003e关东大地震（1923年）后，他移居关西地区，以兵库县为据点进行创作。战后，他担任兵库县日本画家协会会长，为当地美术界做出了贡献。他一生都怀揣着对鱼的热爱和探究精神，不断创作出独具特色的鱼画。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"おおのばくふう｜大野麥風 \/ OHNO Bakufu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42892645204010,"sku":"","price":6500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/product-5269266.jpg?v=1774421600"},{"product_id":"wols-from-the-street-to-the-cosmos","title":"WOLS——从街头到宇宙","description":"\u003cp\u003e2017年在川村纪念 DIC 美术馆（千叶县）举办的 Wols 展览的官方目录。\u003cbr\u003e本书深入探究了沃尔斯的世界，他是一位才华横溢的画家、摄影师和诗人，参与的活动范围十分广泛。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e沃尔斯二战期间活跃于巴黎，对战后欧洲艺术产生了重大影响。他的作品以其独特的世界观为特色，深入探究内心，融合了抽象与有机、混沌与秩序。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本书全面收录了他具有代表性的油画、水彩画、摄影、素描等多种作品，特别是从“从街头到宇宙”的视角，追溯了他从街头拍摄的照片到展现宇宙广阔景象的抽象绘画的创作轨迹。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e [标题] WOLS — 从街头到宇宙\u003cbr\u003e[出版商]左右神社\u003cbr\u003e[出版日期] 2017年4月\u003cbr\u003e[页数] 184页\u003cbr\u003e[尺寸] 约 21.0 x 14.9 x 1.6 厘米，0.32 千克\u003cbr\u003e[格式] 平装\u003cbr\u003e[标题朗读] Vols - 夜间\u003cbr\u003e[作者\/编辑]河村纪念DIC美术馆（光田佑里、佐藤冬）\/编辑、千叶茂夫和光田尤里 \/ 文字，斋藤秀之 \/ 设计\u003cbr\u003e[印刷]艾沃德\u003cbr\u003e[国际标准书号] 78-4-86528-172-9 C0071\u003cbr\u003e [状况] 二手，状况良好（封面轻微污垢，顶部有小划痕）\u003cbr\u003e [附件] 无\u003cbr\u003e[推荐书籍]\u003cbr\u003e [相关展览]沃尔斯太空之路（川村纪念DIC美术馆）2017年4月1日～7月2日\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e沃尔斯 1913-1951\u003cbr\u003e真实姓名：阿尔弗雷德·奥托·沃尔夫冈·舒尔茨\u003cbr\u003e（阿尔弗雷德·奥托·沃尔夫冈·舒尔茨）\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e出生于柏林。\u003cbr\u003e他喜欢音乐和诗歌，并自学摄影和绘画。\u003cbr\u003e他的作品不属于任何特定流派，而是深入探究内心世界。\u003cbr\u003e他运用多种媒介，包括油画、水彩画、摄影和素描，建立了一种独特的风格，在混乱中唤起有机形态和宇宙广阔性。\u003cbr\u003e他去世太早了，年仅38岁。\u003cbr\u003e他去世后，他的作品受到广泛关注，被誉为“非定形艺术”的先驱。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Wols \/ ヴォルス","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43003444265002,"sku":null,"price":7800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/wols-from-the-street-to-the-cosmos-2797617.jpg?v=1774421663"},{"product_id":"デイヴィッド-ホックニー版画-1954-1995","title":"大卫·霍克尼版画：1954-1995","description":"\u003cp\u003e本书收录了大卫·霍克尼的大量作品，涵盖了他1954年至1995年间的主要作品以及一些罕见的未发表作品。每件作品都附有详细的说明，包括作品名称、材料、技法和版本信息。本书堪称一部作品全集。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e [标题] 大卫·霍克尼版画：1954-1995\u003cbr\u003e [出版社] 淡虎社\u003cbr\u003e[出版日期] 1996年10月\u003cbr\u003e页数：226页\u003cbr\u003e【尺寸】约 26 x 15 厘米，0.53 公斤\u003cbr\u003e[格式] 平装本\u003cbr\u003e[标题阅读] 大卫·霍克尼 Hanga 1954-1995\u003cbr\u003e [作者\/编辑] 东京当代艺术博物馆\/编辑\u003cbr\u003e[印刷] 日社印刷株式会社\u003cbr\u003e[ISBN] 4-473-01499-1\u003cbr\u003e 【成色】二手\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cb\u003e【9】良好\u003c\/b\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e[配件]\u003cbr\u003e 【精选书籍】\u003cbr\u003e 【相关展览】1996年10月10日至12月15日 “大卫·霍克尼版画展 1954-1995”（东京当代艺术博物馆）\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e大卫·霍克尼\u003cbr\u003e1937年7月9日出生于英国布拉德福德。\u003cbr\u003e后来他进入伦敦皇家艺术学院学习，并很快脱颖而出。\u003cbr\u003e他被誉为20世纪最具影响力的艺术家之一，作品涵盖绘画、素描、版画、摄影和表演艺术等多个领域。他尤其以加州游泳池系列画作和名为“拼接画”（joiners）的摄影拼贴作品而闻名，这些作品将多张照片组合在一起。\u003cbr\u003e他从早期的具象绘画开始，逐渐转向风景画、肖像画、静物画等，运用鲜艳的色彩和独特的视角进行创作。\u003cbr\u003e自 20 世纪 70 年代以来，他一直积极参与摄影和舞台设计，近年来不断追求新的表达方式，例如使用 iPad 创作数字绘画。\u003c\/p\u003e","brand":"David HOCKNEY \/ デイヴィッド・ホックニー","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43069189652522,"sku":null,"price":4400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/teividdo-hokkunii-hanga-1954-1995-seiyou-kaiga-605.jpg?v=1773623369"},{"product_id":"前川千帆","title":"“前川千穗：来自平木收藏”展览官方展览图录","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e展览图录全面展现了日本现代顶尖创意版画家之一前川千穗的艺术成就。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e前川千穗是现代创意版画领域的重要艺术家，与恩地幸四郎和平塚宇一并称为“创意版画三杰”。\u003cbr\u003e尤其是前川彻毕生致力于创作的温泉度假胜地风景画，绝对不容错过。\u003cbr\u003e本次展览以\u003cspan\u003e平木浮世绘基金会的优质藏品为核心，该基金会是一家公益法人，以其丰富的浮世绘版画收藏而闻名。展览\u003c\/span\u003e不仅介绍作品本身，还深入探讨了作品的创作背景以及艺术家毕生的艺术印记。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e这是一本了解版画表现形式的多样性和深度的宝贵书籍。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 【标题】平木收藏前川千穗展览\u003cspan\u003e官方图录\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e[出版社] 千叶市美术馆\u003cbr\u003e【发布日期】2021年7月13日\u003cbr\u003e页数：256页\u003cbr\u003e【尺寸】约 23.1 x 18.5 x 2.0 厘米，658 克\u003cbr\u003e[格式] 平装本 \u003cbr\u003e[标题阅读] Hiraki Collection Niyu Maekawasen Panten\u003cbr\u003e [作者\/编辑] 西山纯子（千叶市立美术馆）\/编辑\u003cbr\u003e[印刷] Nissha印刷通讯\u003cbr\u003e[ISBN] 无\u003cbr\u003e【成色】二手\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cb\u003e【9】良好\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e[配件] 无\u003cbr\u003e【精选书籍】\u003cbr\u003e 【相关展览】2021年7月13日至9月20日，中国城市美术馆（千叶县）\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch3\u003e\n\n\u003cspan\u003e前川千番 (\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e1888-1960\u003c\/span\u003e )\n\n\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e 1988年10月5日出生于京都市。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e一位活跃于大正至昭和时期的极富创造力的版画家和漫画家。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e他与恩地幸四郎和平塚优一并称为“版画界的三大巨头”。他同时也是一位活跃的漫画家，以温泉题材作品为毕生创作。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e他以清晰的雕版和幽默的造型创造了一个独特的版画世界，并以温暖的目光描绘普通人的日常生活和风景而闻名。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e他于 1960 年 11 月 17 日在东京去世。\u003c\/p\u003e","brand":"まえかわせんぱん｜前川千帆 \/ MAEKAWA Senpan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43071415320618,"sku":null,"price":3000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/c42202be4a60346f3017104880dfac87.png?v=1771346066"},{"product_id":"mesquita2019","title":"梅斯基塔展览会","description":"\u003cdiv class=\"markdown markdown-main-panel stronger enable-updated-hr-color\" id=\"model-response-message-contentr_5f0963f7db396563\" dir=\"ltr\"\u003e\n\n\u003cp\u003e这是2019年在东京站画廊举办的日本首个本格回顾展“梅斯基塔展”的展览图录。\u003cbr\u003e荷兰版画家萨缪尔·耶斯伦·德·梅斯基塔，他也是M.C.埃舍尔的老师。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e他的作品以其独特的世界观而闻名，有时以幽默的方式，有时以讽刺的方式描绘动物和人物。特别是他用木版画描绘的动物，不仅表情生动，而且毛发和皮肤的质感都得到了令人惊叹的细腻表现，从中可以看出他卓越的技术。\u003cbr\u003e此外，在人物画中，通过深邃的阴影和明暗对比，也表现出了卓越的立体感，仿佛连人物内心的情感都跃然纸上。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e这本图录涵盖了装饰艺术、版画、素描等多种作品，是日本第一本介绍他生平和鲜为人知全貌的珍贵书籍。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[标题] 清真寺展览\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[出版方] Curators\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[出版日期] 2019年\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[页数] 221页\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[尺寸] 约34.2×22.2×2.0cm，0.88kg\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[形式] 软皮书\u003cbr\u003e[标题读法] 麦斯基塔天\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e作者\/编者等] 佐川美智子（美术史家）\/监修，东京站画廊・株式会社Curators\/企划・构成\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[印刷] 山田写真制版所\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[ISBN] 978-4-901745-29-1\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[状态] 二手\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cb\u003e【7】中等偏上\u003c\/b\u003e（书角略微卷曲，封面和封底有轻微线头）\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[附件] 无\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[刊载书籍] 无\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e[展览相关] 东京站画廊（2019）、佐仓市立美术馆（2020）、西宫市大谷纪念美术馆（2020）、宇都宫美术馆（2020）、磐城市立美术馆（2020）\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e塞缪尔·耶苏伦·德·梅斯基塔 (Samuel Jessurn de Mesquita) 1868-1944\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\" dir=\"auto\"\u003e1868年出生于荷兰阿姆斯特丹，葡萄牙裔犹太人。\u003cbr\u003e画家、版画家、设计师。长期在美术学校任教。\u003cbr\u003e我的学生中，有以错视画而闻名的M.C.埃舍尔。\u003cbr\u003e 1940年5月，荷兰被德国占领，对犹太人的迫害日益加剧。1944年1月31日深夜，她和家人一起被捕，并在奥斯维辛集中营结束了生命。\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mesquita \/ メスキータ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43501091356714,"sku":null,"price":3000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/mesukiita-gashuu-746.jpg?v=1772810823"},{"product_id":"nagataisshu_gyotaku","title":"永田一脩 鱼拓","description":"\u003cp\u003e这是一部将自古以来渔民用于记录渔获的鱼拓技法升华为艺术表现形式的作品集。\u003cbr data-start=\"114\" data-end=\"117\"\u003e鱼拓是一种直接在鱼身上涂墨，然后将和纸按压上去，从而拓印出鱼的形状和质感的技法，在没有照片的时代，这是一种广泛普及的记录方法。\u003cbr\u003e本书在充分考虑其民俗背景的基础上，通过墨色的浓淡变化，使鱼的形象如同绘画般跃然纸上。\u003cbr data-start=\"223\" data-end=\"226\"\u003e书籍装帧由以插画家和舞台美术家身份而闻名的宇野亚喜良先生负责。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e [标题] 鱼拓\u003cbr\u003e[出版方] 芸美出版社\u003cbr\u003e[出版日期] 1960年5月15日\u003cbr\u003e[页数] 无页码\u003cbr\u003e[尺寸] 约35.8×26.3×2.0cm，0.88kg\u003cbr\u003e [格式] 精装，树脂透明封套\u003cbr\u003e[标题读法] 鱼拓\u003cbr\u003e[作者\/编者等] 永田一脩\/著、井伏鱒二\/文、檜山義夫\/文、緒方昇\/题字、宇野亜喜良・山城隆一\/设计\u003cbr\u003e[印刷] 凹版精光社\/印刷，细沼制本所\/制本\u003cbr\u003e国际标准书号\u003cbr\u003e[状态] 二手\u003cb\u003e【\u003c\/b\u003e \u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cb\u003e4\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e \u003cb\u003e】中等偏下\u003c\/b\u003e（函套轻微损伤、轻微泛黄，书套轻微破损有修补痕迹，书口书底泛黄，书脊角轻微磨损）\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e [附件] 包装盒、树脂制透明保护套\u003cbr\u003e[刊载书籍] 无\u003cbr\u003e[相关展览]\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e永田一脩 (Nagata Isshu) 1903-1988\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e 1903年出生于福冈县。\u003cbr\u003e 1923年，进入东京美术学校（现东京艺术大学）西洋画科学习，师从藤岛武二。\u003cbr\u003e在校期间，曾参与前卫戏剧运动。\u003cbr\u003e此外，他还深入参与无产阶级美术运动。他积极撰写有关海外摄影趋势和摄影评论的文章，并在山岳摄影和钓鱼领域也十分活跃。\u003cbr\u003e其活动范围非常广泛。\u003cbr\u003e 1988年4月9日，逝世于神奈川县横滨市。\u003cbr\u003e （来源：日本摄影家事典 P.232）\u003c\/p\u003e","brand":"ながたいっしゅう｜永田一脩 \/ NAGATA Isshu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43649309868074,"sku":null,"price":3500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/product-3345753.jpg?v=1774421651"},{"product_id":"mederu-kuniyoshi","title":"令人惊叹的国芳书惊喜","description":"\u003ch3 class=\"articleBlock_catchcopy\"\u003e欢笑、惊喜、娱乐。这才是国芳的真谛！\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"articleBlock_salescopy\"\u003e\n\n\u003cp data-end=\"128\" data-start=\"32\"\u003e这是“Mederu Kuniyoshi Book”系列的第二卷，您可以像在江户时代的画纸店前挑选画作一样，欣赏浮世绘艺术家歌川国芳的作品。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e这些书页可以撕下来，您可以随意挑选自己喜欢的一张，以任何您喜欢的方式展示或欣赏。这旨在将江户时代人们阅读插图书籍时的感受带到现代。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"375\" data-start=\"253\"\u003e本书收录了许多作品，它们赋予原本并非死寂之物以鲜活的生命力，例如：栩栩如生的妖怪、滑稽古怪的绘画和书法、达摩不倒翁、骏马、鬼瓦、化妆用具、雨人偶等等。这部作品充分展现了国芳独特的想象力和艺术才能。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"436\" data-start=\"377\"\u003e国芳的表达力在于他能够消化吸收灵感的源泉，并将其升华成他独特的创作世界。这本书将带您充分领略他无穷的艺术才华。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e每页专门介绍一部作品，并配有日语和英语双语评注。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cbr\u003e “大多数人在欣赏本书收录的作品时，首先会被国芳丰富的思想所震撼。然而，并非每个想法都是国芳的原创。（省略）即使是欣赏一幅有原作来源的画作，真正让人感受到的也是国芳的‘艺术技巧’。无论主题或想法是什么，一旦国芳将其吸收并融入自身，他便会将其表达出来，展现给我们，形成他独特的创作世界。他吸收和表达事物的能力简直令人叹为观止。（省略）我希望，手捧此书，您能尽情享受国芳的艺术技巧。”（摘自正文）\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e 【标题】令人惊叹的国芳新书\u003cbr\u003e[出版者] 大福少林\u003cbr\u003e【出版日期】2015年12月17日（第一版）\u003cbr\u003e页数：152页\u003cbr\u003e【尺寸】约182*257*11毫米，400克\u003cbr\u003e[格式] 平装本\u003cbr\u003e【标题阅读】国吉美德尔书《Odorokus》\u003cbr\u003e [作者\/编辑等] 金子信久\/作者\u003cbr\u003e[印刷] Abeism\/印刷和装订\u003cbr\u003e[ISBN] \u003cspan\u003e978-4-7562-4689-9\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 【状态】全新\u003cbr\u003e【配饰】腰带\u003cbr\u003e【精选书籍】\u003cbr\u003e 【相关展览】\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e[包含60件]\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e相马古皇宫 \/ 百人一首：大名言常信 \/ 外来者百则 \/ 忠臣藏：妖怪 \/ 外来者的凉爽晚风 \/ 源赖光宅邸地蛛旁的妖怪图 \/ 相似的金鱼 \/ 龙宫戏：各种鱼 \/ 鱼的心 \/ 福禄寿头戏：避雨打哈欠 \/ 福禄寿头戏：新年过河 \/ 双面达摩人偶：外道风、郁、特刈 \/ 十二月的外来者：三月女儿节的争吵和四月的初熟 \/ 流行达摩戏：手脚伸出 \/ 流行达摩戏：荞麦面 \/ 流淌的清羽弹 \/ 晴晴凤云春的舞蹈 \/ 外来者化妆戏：烟花 \/ 外来者化妆戏：大森 \/ 外来者的手刺藏（第三幕和第四幕） \/ 伞盖雨和蜈蚣山 \/ 故事：鬼瓦的故事 \/ 北海道以外小物件的流行故事：上寄宿的瓜、龙宫的龟顶、梦境中的长浦岛 \/ 北海道以外小物件的流行故事：时宗五郎、朝比奈小林、桃门木间 \/ 一盘棋：国王的走法和骑士的腰布 \/ 各种器具和八卦的集合 \/ 深刻感人的故事 \/ 北海道以外财富的十二个故事 \/ 神眼中的月十二思绪 \/ 描绘其形象的能剧画：饭碗 \/ 红虾 \/ 描绘其形象的能剧画：弁庆 \/ 太鼓饼 \/ 梳妆台和一套装饰品的画：蛇一只青蛙和一只老虎 \/ 一张梳妆台的图片和一套装饰品“风盛”和“鬼原” \/ 镶嵌上衣 \/ 代表现代的微型人偶 \/ 代表女性用品的昆虫收藏 \/ 大黑天，六福神 \/ 从外表上看，后辈是个很好的人 \/ 一个看起来像老年人的年轻人 \/ 人们聚集在一起，最终变成人 \/ 一个取笑别人的人 \/ 缺失的人物，萨拉萨，14具看起来像35个人的尸体\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e金子信久 (1962-)\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e 1962年出生于东京。\u003cbr\u003e毕业于庆应义塾大学文学部哲学系，主修美学和艺术史。曾在福岛县立博物馆工作，现任府中市立美术馆策展人。\u003cbr data-start=\"83\" data-end=\"86\"\u003e他专攻日本近代早期绘画史，曾策划过“青户传禅及其家谱”（福岛县立博物馆，1990 年）、“芝光宽的绘画：与西方的接触、冲突与信念”（府中美术馆，2001 年）、“青户传禅的时代”（府中美术馆，2006 年）和“极致的真实怪诞”（府中美术馆，2018 年）等展览。\u003cbr data-start=\"223\" data-end=\"226\"\u003e他凭借展览“青户传禅的时代”的策划和目录文章获得了第18届凛画艺术鼓励奖。\u003cbr\u003e他的著作包括《日本艺术全集 14：若冲、应教与首都的幻想》（合著，小学馆，2013 年）、《长泽玫瑰图详解》（东京美术出版社，2014 年）和《小狗绘画史：日本艺术的乐趣》（讲谈社，2022 年）等等。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"463\" data-end=\"516\"\u003e \u0026lt;相关数据\u0026gt;\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"かねこのぶひさ｜金子信久 \/ KANEKO Nobuhisa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43968396656682,"sku":null,"price":1980.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/meteru-kokka-bukku-odorokasu-nihon-kaiga-563.jpg?v=1773182532"},{"product_id":"menschheitsdammerung","title":"（德语）人性的黄昏 – Brücke und Lebensreform","description":"\u003cp data-end=\"348\" data-start=\"98\"\u003e本展览图录重点关注“桥社”（代表德国表现主义的艺术家团体）与“生活改革”（20 世纪初在德国兴起的一场生活方式改革运动）之间的关系。\u003cbr\u003e \u003cbr data-end=\"208\" data-start=\"205\"\u003e本次展览以象征性的标题“人类的黄昏（Menschheitsdämmerung）”为主题，从各个角度探讨了基尔希纳、海克尔和施密特-罗特卢夫等桥社艺术家如何受到当时社会思想的影响，例如回归自然、身体解放和社群观念，以及他们如何将这些思想升华到他们的作品中。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"477\" data-start=\"350\"\u003e本书通过绘画、版画、素描、照片和文献，重点介绍了艺术与思想的交汇，探讨了对现代都市文明和新生活方式的批判精神。\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e [标题] MENSCHHEITSDAMMERUNG DIE KÜNSTLER DER ``BRÜCKE' UND DIE LEBENSREFORM，目录 84\u003cbr\u003e （人类的黄昏——桥社艺术家与生活改革）\u003cbr\u003e [出版商] GALERIE HENZE \u0026amp; KETTERER, WICHTRACH\u003cbr\u003e [出版日期] 2015年\u003cbr\u003e页数：173页\u003cbr\u003e【尺寸】约200*270*17毫米，850克\u003cbr\u003e[格式] 平装本\u003cbr\u003e[语言] 德语 \u003cbr\u003e[标题阅读] Menschheitsdenmerung The Künstler der Brücke und The Lebensreform\u003cbr\u003e [作者\/编辑]\u003cbr\u003e [印刷]\u003cbr\u003e [ISBN] \u003cspan\u003e978-3-906128-70-2\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 【状况】二手【 \u003cspan class=\"s1\"\u003e6\u003c\/span\u003e 】高于平均水平至平均水平\u003cbr\u003e[配件]\u003cbr\u003e 【精选书籍】\u003cbr\u003e [相关展览] Galerie Henze \u0026amp; Ketterer (Wichtrach\/伯尔尼) 2014-2015\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch4 data-end=\"516\" data-start=\"463\"\u003e \u0026lt;相关数据\u0026gt;\u003c\/h4\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Die Brücke \/ ブリュッケ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43992285708330,"sku":null,"price":3630.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/menschheitsdaemmerung-bruecke-und-lebensreform-9301363.jpg?v=1774421409"},{"product_id":"david-hockney-1954-1995","title":"大卫·霍克尼版画：1954-1995","description":"\u003cp\u003e本书全面收录了大卫·霍克尼1954年至1995年间的主要作品，包括一些罕见的、此前从未发表过的作品。每件作品都进行了详细描述，包括作品名称、材料、技法和版本信息。它实际上是一部作品全集。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e [标题] 大卫·霍克尼版画：1954-1995\u003cbr\u003e [出版社] 淡虎社\u003cbr\u003e[出版日期] 1996年10月\u003cbr\u003e页数：226页\u003cbr\u003e【尺寸】约26 x 15厘米，0.53公斤\u003cbr\u003e[格式] 平装本\u003cbr\u003e[标题解读] 大卫·霍克尼，《汉加》，1954-1995\u003cbr\u003e [作者\/编辑等] 东京当代艺术博物馆\/编辑\u003cbr\u003e[印刷] 日本印刷株式会社\u003cbr\u003e[ISBN] 4-473-01499-1\u003cbr\u003e 【成色】二手\u003cspan class=\"s1\"\u003e【7】非常好\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e[配件] -\u003cbr\u003e 【精选书籍】\u003cbr\u003e 【相关展览】1996年10月10日至1996年12月15日 “大卫·霍克尼版画展 1954-1995”（东京当代艺术博物馆）\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e大卫·霍克尼（1937-）\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e 1937年7月9日出生于英国布拉德福德。\u003cbr\u003e后来他进入伦敦皇家艺术学院学习，并很快脱颖而出。\u003cbr\u003e他的作品涵盖多种媒介，包括绘画、素描、版画、摄影和舞台设计，他被公认为20世纪最具影响力的艺术家之一。他尤其以加州游泳池系列绘画和名为“Joyners”的摄影拼贴画而闻名，后者将多张照片组合在一起。\u003cbr\u003e从早期的具象绘画开始，他以鲜艳的色彩和独特的视角描绘风景、肖像和静物。\u003cbr\u003e自 20 世纪 70 年代以来，他一直积极从事摄影和舞台设计工作，近年来还使用 iPad 创作数字绘画，不断追求新的表达形式。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"516\" data-start=\"463\"\u003e相关数据 \u0026gt;\u003c\/h4\u003e","brand":"David HOCKNEY \/ デイヴィッド・ホックニー","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44164788224042,"sku":null,"price":5000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/1954-1995-3025595.jpg?v=1774421243"},{"product_id":"saitoukiyoshi_aidunofuyu","title":"斋藤清版画集 会津之冬","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection data-turn=\"assistant\" data-scroll-anchor=\"true\" data-testid=\"conversation-turn-8\" data-turn-id=\"request-WEB:1808311c-e0a8-4a8c-830c-a1c7c870dc8b-7\" dir=\"auto\" class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-turn-start-message=\"true\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" dir=\"auto\" data-message-id=\"f8a367ee-8c20-4bfe-8f49-ac3b183783ab\" data-message-author-role=\"assistant\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-end=\"140\" data-start=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e斋藤清\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e的《会津之冬（WINTER IN AIZU）》是一部版画集，以他故乡会津雪景为主题，收录了1938年至1996年间断续创作的系列作品，被誉为作家代表性系列之一。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"366\" data-start=\"142\"\u003e在本系列中，茅草屋顶的房屋、光秃秃的树木和寂静的村落等元素反复出现，画面由白色雪和黑色建筑物的强烈对比构成。雪不是被描绘出来的，而是被当作留白处理，以此展现出它的质量和寂静，再加上简化的形态，风景脱离了写实而带有一种抽象性。标题也在“会津之冬”、“WINTER IN AIZU”或无题之间摇摆，其特点在于同一主题中构图和视角反复出现、变奏。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"486\" data-start=\"368\"\u003e对斋藤而言，会津之冬不仅仅是怀旧的对象，更是一种通过形态和留白重构的视觉结构。这部作品是尝试将风景剥离并还原为普遍意象的尝试，也是日本木版画现代主义成就的重要系列。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e[标题] 斋藤清版画集 会津之冬\u003cbr\u003e[出版社] 讲谈社\u003cbr\u003e[出版日期] 1982年11月20日\u003cbr\u003e[页数] 169页\u003cbr\u003e[尺寸] 约370*276毫米\u003cbr\u003e[装帧] 精装\u003cbr\u003e[语言] 日语\u003cbr\u003e[标题发音] ｻｲﾄｳｷﾖｼ ﾊﾝｶﾞｼｭｳ ｱｲﾂﾞﾉﾌﾕ\u003cbr\u003e[作者\/编者等] 斋藤清\/著，第一出版中心\/编\u003cbr\u003e[印刷] 凸版印刷\/印刷，和田制本工业\/装订\u003cbr\u003e[ISBN] \u003cbr\u003e[状况] 二手 【4】普通～中下（函有轻微划痕，扉页开始几页有污渍，书口泛黄・少许污渍）\u003cbr\u003e[附件] 函（无运输函）\u003cbr\u003e[收录于] -\u003cbr\u003e[相关展览] -\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e斋藤清\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e（さいとう・きよし）1907–1997\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"175\" data-start=\"0\"\u003e1907年出生于福岛县会津坂下町。版画家。\u003cbr\u003e自学绘画后，于1930年代中期转向木版画创作，并在日本版画协会展和国画会展上屡次入选，创作活动日趋活跃。1940年开始创作其代表作《会津之冬》，并成为他一生反复创作的主题。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"349\" data-start=\"177\"\u003e战后作为国画会会员活动，1948年在沙龙·德·普林坦展获奖，1951年在圣保罗双年展获奖，以此确立了国际声誉。此后，他在美国和欧洲各地举办展览和讲座，并在海外广受介绍。他通过简化的形态、强烈的构图和留白，确立了独特的木版画表现形式，将日本元素以现代方式重新诠释。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"438\" data-start=\"351\"\u003e晚年被选为文化功劳者（1995年），1981年荣获勋四等瑞宝章。\u003cbr\u003e1997年，在福岛县柳津町的美术馆开馆同年去世。\u003cbr\u003e是日本现代版画的代表作家之一。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"463\" data-end=\"516\"\u003e\u0026lt; 相关人物 \u0026gt;\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e斋藤清\u003c\/p\u003e","brand":"さいとうきよし｜斎藤清 \/ SAITO Kiyoshi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44237282443306,"sku":null,"price":14000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/product-2332674.jpg?v=1775464513"},{"product_id":"woodcut_note","title":"猫头鹰艺术系列 木刻版画笔记本","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"104\"\u003e《猫头鹰艺术系列 木版画笔记》是一本实践指导书，系统地讲解了木版画制作的基础到应用，并配有丰富的插图。它既是一本面向初学者的入门指南，也是一本面向有经验者的实践手册。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"106\" data-end=\"432\"\u003e本书从雕刻刀、和纸、颜料等工具和材料的选择开始，循序渐进地介绍了雕刻和印刷过程中精细的技术。尤其值得关注的是，本书重点阐述了对成品影响深远的微小操作和判断，其特点是能够将那些容易被忽视的工序可视化。通过将木刻版和完成作品并置的案例，以及明信片、藏书票等小件作品的应用实例，具体展示了制作过程与结果之间的关系；此外，山高登和菊池俊治等创作版画家通过实例进行了讲解，使读者能够横向理解墨印和多色印刷等不同方法。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"434\" data-end=\"549\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e本书将木版画重新定义为一种通过工序累积而形成的表现形式，而不仅仅是一种手工艺。本书内容旨在让读者在掌握技术的同时，理解通过版画生成图像的结构，是一本对实际制作具有有效指导意义的基础资料。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e[标题] 猫头鹰艺术系列 木版画笔记\u003cbr\u003e[出版商] 视覚デザイン研究所\u003cbr\u003e[出版日期] 1996年3月10日\u003cbr\u003e[页数] 124页\u003cbr\u003e[尺寸] 约185*26*20毫米\u003cbr\u003e[格式] 精装本\u003cbr\u003e[语言] 日语\u003cbr\u003e[标题发音] ミミズク アートシリーズ モクハンガノート\u003cbr\u003e[作者\/编辑等] 视覚デザイン研究所·编辑室\/著\u003cbr\u003e[印刷] 大杉制本\/装订\u003cbr\u003e[ISBN] 491500970X\u003cbr\u003e[状况] 二手 【4】与年代相符\u003cbr\u003e[附件] 无\u003cbr\u003e[刊载书籍] -\u003cbr\u003e[相关展览] - \u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch4 data-end=\"516\" data-start=\"463\"\u003e\u0026lt; 相关人物 \u0026gt;\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"しかくでざいんけんきゅうじょ｜視覚デザイン研究所 \/ SHIKAKU DESIGN INSTITUTE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44243634028586,"sku":null,"price":500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/product-2006736.jpg?v=1775652315"},{"product_id":"onobakuhu_dainipponngyoruigashuu","title":"小野幕风展：“日本鱼类大收藏”及自然历史插图中的鱼类","description":"\u003cp\u003e本展览图录深入探讨了杰出画家大野麦风的代表作《大日本鱼类画集》。这本图录共收录了72幅鱼类画作，它们以“原色木版二百度手拓”这一耗时费力的精湛技艺制作而成，并与原作和相关资料一同展出。\u003cbr\u003e通过本书，读者仿佛置身于水下世界，尽情欣赏这些写实却又充满生命力的鱼类。此外，本书不仅是展览图录，还阐述了从江户时代到现代的日本博物画发展脉络。通过鸟瞰鱼类描绘的历史变迁，读者可以一窥日本艺术史、生物学和印刷技术交汇的深奥世界，这是一份珍贵的资料。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e[书名] 大野麦风展《大日本鱼类画集》与博物画中的鱼类\u003cbr\u003e[出版社] 东京车站画廊\u003cbr\u003e[出版日期] 2013年\u003cbr\u003e[页数] 183页\u003cbr\u003e[尺寸] 约18.7×25.8×1.6cm \/ 0.65kg\u003cbr\u003e[格式] 平装\u003cbr\u003e[书名发音] OONOBAGUFUUTEN DAINIPPONGYORUIGASHUUTOHAKUBUTSUGANIMIRUSAKANATACHI\u003cbr\u003e[作者\/编辑等] 东京车站画廊\/企划·编辑，平濑礼太（姬路市立美术馆），富田章（东京车站画廊），清水广子（东京车站画廊）\/执笔，森重智子\/设计\u003cbr\u003e[ISBN] 无\u003cbr\u003e[品相] 二手 【6】中上〜中（外壳：轻微磨损，边缘轻微破损）\u003cbr\u003e[附件] 塑料套盒\u003cbr\u003e[收录于]\u003cbr\u003e[相关展览] 2013年 东京车站画廊（东京）\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cstrong\u003e大野麦风（おおの・ばくふう）\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e1888年 -1976年\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e1888年，生于东京。\u003cbr\u003e日本画家，活跃于明治至昭和时期。本名要藏。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-sourcepos=\"3:1-3:97\"\u003e最初师从长原孝太郎，在太平洋画会和白马会等学习西洋画。他曾入选文展和帝展，作为西洋画家崭露头角。然而，后来他转向日本画，并确立了自己的画风。他擅长描绘鱼类等水生生物，被誉为“鱼的画家”。大野的代表作木版画集《大日本鱼类画集》（1937年-1944年出版，全72幅）使其声名远扬。为了制作这部画集，他不仅在水族馆写生，甚至乘坐潜水艇观察海中鱼类的生态，展现出彻底写实的创作态度。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-sourcepos=\"7:1-7:136\"\u003e大野笔下的鱼类，不仅具有博物画的精准性，更充满了仿佛在水中游动的动感和生命力。其特点在于连背景也细致描绘，表现出鱼类的生存环境。此外，他采用“原色木版二百度手拓”这一耗时费力的技法，实现了色彩丰富而又精密的表现。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-sourcepos=\"9:1-9:107\"\u003e以关东大地震（1923年）为契机移居关西，并在兵库县开展活动。战后，他担任兵库县日本画家联盟委员长，为当地美术界做出贡献。他一生都怀着对鱼类的深厚热爱和探索精神，不断创作出独一无二的鱼类画作。\u003c\/p\u003e","brand":"おおのばくふう｜大野麥風 \/ OHNO Bakufu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44346921123882,"sku":null,"price":7450.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0649\/4280\/0938\/files\/product-5269266.jpg?v=1774421600"}],"url":"https:\/\/bunbuku.live\/zh\/collections\/%e7%89%88%e7%94%bb-printmaking.oembed","provider":"文福","version":"1.0","type":"link"}