柴田俊夫作品（附原版画及签名）

柴田俊夫以平静、不带戏剧性的视角捕捉了自然与人造物之间的相互作用。本书与他于2005年在镰仓画廊举办的摄影展“并置”（juxtapose）同期出版，该展览堪称其作品的巅峰之作。
本书包含原版印刷品，使其成为特别版，让您能够直接体验作品的世界。

本书的概念与柴田使用大画幅相机进行细致描绘的特点有关，也与他当时在展览中尝试的各种印刷技术有关——单色明胶银盐照片、彩色 C 型照片、数码输出、铂金照片等等。
混凝土结构与自然尺度形成鲜明对比，人造形态突兀地出现在景观之中。柴田以精湛的结构视角，捕捉到了这种并置所带来的微妙不协调感和宁静之美。

这不仅是一本制作精良的摄影集，而且收录的原作照片更使其成为极具收藏价值的珍品。它深刻展现了柴田静谧而又充满力量的摄影表达。

[标题]并置（附原版印刷品和签名）
[出版商]镰仓画廊
[出版日期] 2008年
[页数] 无页码
【尺寸】约 18.9 x 14.5 厘米，0.18 千克
[格式] 精装本
[标题阅读] Jaxtapose
[作者/编辑等] 柴田俊夫/作者
[印刷]
[ISBN] 无
【成色】二手【 8 】良好至中上成色
[配件]原版画，签名，限量500幅
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柴田敏夫

1949年出生于东京。
从东京艺术大学油画研究生院毕业后，他作为比利时政府奖学金学生在根特皇家美术学院摄影系学习，并开始专注于摄影表现。

他以用大型相机细致捕捉日本各地自然和人造结构（如水坝、挡土墙和道路结构）相互作用的风格而闻名，他宁静而又充满张力的风景画在国际上广受好评。

1992年，他凭借摄影展“典型的日本”荣获第17届木村伊兵卫摄影奖。同年，他的作品入选纽约现代艺术博物馆的“新摄影8”展览，巩固了他的国际声誉。
1997 年，他的个展“柴田俊夫”在芝加哥当代艺术博物馆举办。
自 2000 年代以来，他通过创作彩色作品拓展了自己的表达范围，并于 2008 年在东京摄影艺术博物馆举办了大型个人展览“风景 - 柴田俊夫”。
次年，即 2009 年，他获得了日本摄影学会艺术家奖和东川奖国内艺术家奖。

他的作品被日本和国外许多主要艺术博物馆收藏，包括纽约现代艺术博物馆、大都会艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心和大阪国立国际美术馆。

近年来，他在 Artizon 美术馆举办的展览“即兴演奏：石桥基金会收藏 x 柴田俊夫 x 铃木理作：摄影与绘画 - 从塞尚开始”（2022 年 4 月 29 日至 7 月 10 日）也获得了高度赞誉。

他持续关注自然与人造之间的边界中隐藏的结构和韵律，是一位处于日本风景表现主义前沿的摄影师。

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